狂言在日文中意為「滑稽的對話」。它是日本古典戲劇形式之一。與莊嚴的能劇（一種日本舞蹈戲劇）不同，狂言是一種旨在逗樂觀眾的喜劇藝術。它與能劇幾乎同時發展，並與能劇一同演出，作為能劇演出之間的滑稽插曲。
什麼 是 Ky o gen？
狂言分為兩種：本狂言和相狂言。本狂言是獨立於能劇之外的劇目，穿插在兩部能劇之間演出。通常，一套完整的能劇演出包含五部能劇和四部本狂言。相狂言則是能劇不可或缺的一部分，在能劇的間奏中演出。其作用在於緩和緊張氣氛、推動劇情發展，並加深觀眾對整部劇的理解。
狂言的動作和對白通常誇張，使劇情易於理解。大多數劇目幽默詼諧，包含鬧劇和諷刺。有些劇目戲彷彿教或神道教的宗教儀式，有些則取材自民間故事。狂言通常不超過十分鐘，由不超過三名角色演出。最常見的角色類型包括：
侍從（Tarokaja）：他們是最具代表性的角色。通常地位較低，但聰明機智，足智多謀。也有一些侍從因為喝醉而把事情搞砸。
大名（地方領主）：他們通常傲慢自大、目空一切、愚昧無知。一般來說，他們很有尊嚴感。
山伏（僧侶）：狂言中的僧侶通常因為貪婪而背棄信仰並犯下錯誤。
騙子（Suppa）：他們是惡人。他們並非故意作惡；相反，他們的罪行只是人性的體現。
京元史
狂言是構成山樂的藝術形式之一。它於公元8世紀奈良時代（710-794年）從中國傳入。平安時代（794-1185年）山樂發展為猿樂。猿樂強調描繪鄉野生活人物的滑稽故事。鎌倉時代（1185-1333年）猿樂進一步細分為能劇。
雖然狂言的確切起源尚不明確，但最早的狂言演員，被稱為「禦し」（okashi），出現在14世紀中葉的歷史記載中。在室町時代（1336-1573年），狂言是一種相當粗俗的即興表演藝術，帶有相當多的性暗示。然而，隨著時間的推移，它逐漸被提煉，演變成一種性暗示大大減少的形式。此外，在室町時代後期和江戶時代（1606-1868年），也建立了三個狂言派。
江戶時代（1603-1867年），狂言的發展很大程度上得益於德川幕府的支持。 1867年明治維新後，狂言迅速衰落，導致三大流派之一不幸消亡。然而，其餘兩大流派倖存下來，並在後來得以復興。
京都的類型
通常，狂言力求為觀眾營造輕鬆舒緩的氛圍，但也存在展現悲傷、辛辣諷刺、探討哲學問題的狂言劇。根據主要人物和內容，狂言可以分為以下幾類：
財神狂言：講述財神賜予好運的戲劇。
農民狂言：講述農民繳稅的戲劇。
封建領主狂言：以大名（封建領主）為主題的戲劇。
小君狂言：戲稱太郎迦迦（僕人）。
女婿狂言：講述女婿為籌備婚禮而做各種事情的戲劇。
女狂言：以一位意志堅定的女性為主角的戲劇。
魔狂言：以幽默的方式描繪惡魔。
狂言僧侶：戲謔僧侶的戲劇。
山僧狂言：講述擁有不太完美魔法力量的山僧的故事。
盲人狂言：以盲人角色（通常是按摩師）為主角的戲劇。
狂言：戲仿能劇的戲劇。
雜項狂言：其中包括以動物為主角的戲劇。