和月琴（わげっき）は、日本の伝統的な民俗音楽である邦楽で使用される日本の伝統楽器です。弦楽器、管楽器、打楽器など、様々な楽器が含まれます。現在でも、伝統的なコンサート、リサイタル、祭り、その他のイベントで演奏されています。
琵琶
琵琶はリュートに似た弦楽器です。4本（5本の場合もあります）の弦が棹の4つ（5つまたは6つのフレット）に張られています。中国で生まれた楽器で、奈良時代（710～794年）に日本に伝わりました。雅楽のオーケストラに初めて取り入れられ、オーケストラの中で最も重要な弦楽器の一つとなりました。平安時代（794～1192年）には、仏教の僧侶の間で人気が高まり、独奏楽器として使われるようになりました。琵琶法師（旅回りの芸人）は琵琶を携えて旅に出て、琵琶の演奏で収入を得ていました。雅楽のオーケストラで使われる楽琵琶は、経文の伴奏として使われる盲僧琵琶へと変化しました。
琵琶には多くのバリエーションがあります。楽琵琶と盲僧琵琶に加え、平家琵琶と薩摩琵琶があります。平家琵琶は物語の朗誦に用いられ、中でも最も有名なのは『平家物語』です。そのため、平家琵琶という名前が付けられました。『平家物語』は平家の乱を題材にした詩歌で、各節は独特の様式で表現されています。薩摩琵琶は最も有名な琵琶のバリエーションです。16世紀に九州で盲僧琵琶から発展しました。広いビブラート、ピッチベンディング、左手のピチカート、そして印象的なトレモロが特徴です。平家琵琶よりもメロディアスな響きです。
尺八
尺八は、竹で作られ、縦に構える点を除けば、フルートに似た管楽器です。日本の4つの主要なフルートの種類の中で最も近代的な楽器です。前面に4つ、背面に1つの指孔があり、指孔を塞ぐことで異なる音色を出します。尺八は7世紀後半に中国から伝来し、当時は宮廷で演奏される雅楽に用いられていました。江戸時代（1603～1867年）には、読経の補助楽器として使われるようになりました。
尺八音楽には、本曲、三曲、新曲という3つの伝統的なジャンルがあります。本曲は禅宗の宗教曲を起源とし、演劇の旋律や民謡も含まれています。これらは尺八のみで演奏されます。三曲は、尺八、箏、三味線によるアンサンブル音楽です。新曲は、尺八と箏のために作曲された新しい曲です。西洋音楽の影響を受け、より複雑な構造を持つ新しい形式です。
Sハミンセン
三味線は、15世紀に日本に伝わった三弦（中国の楽器）から派生した弦楽器です。日本の伝統楽器の中でも最も有名な楽器の一つです。3本の弦と弦のない棹を持ち、木製の撥で弾きます。独奏楽器としても、伴奏楽器としても使用できます。江戸時代（1603～1867年）には、伝統演劇で人気があり、小唄、地唄、長唄などの歌謡曲の伴奏に用いられました。
三味線音楽は、作品の主旨が「うたいもの」か「語りもの」かによって分類されます。「うたいもの」は旋律を重視する音楽で、前述の小唄、地唄、長唄はいずれも「うたいもの」に属します。中でも長唄は最も複雑で重要な形式です。歌の旋律と三味線が主役となり、演奏はリズムの補助的な役割を果たします。西洋音楽におけるオーケストラ伴奏の歌に似ています。「語りもの」は、より物語性を重視した語り物です。「語りもの」には、浪花節、義太夫節、清元節、新内節、沖波津節の5つの主要な様式があります。